你裝了時尚天線沒？

【自序】歡迎闖入神奇而又豐富的創意世界

　　聽著法國歌手Jane Birkin的專輯「Arabesque」，心裡想著時常聽到的一個問題：Fashion是什麼？

　　1990年開始在民生報跑「服裝」線時，Fashion被簡化為「流行」，模特兒穿著漂亮服裝的照片，多半只是用來妝點版面。然而，對我而言，「流行」指涉的是表象的訊息，諸如：當季流行什麼顏色？什麼長度？

　　Fashion不是只有這樣，我告訴自己。寫報導時，我刻意使用「時尚」取代「流行」，來陳述Fashion。

　　從字義顯示，時尚是某段時間人們崇尚某些行為或事物，狹義而言，通常指的是穿著式樣，廣義而言，時尚涵蓋了整個生活面。時尚並非一時的流行，它是一種活在人類集體潛意識裡的有機體，隨時吸取新時代的養份，蛻變再生。因此，時尚能夠反映生活態度，也能觀照時代樣貌，在時尚的不同切面裡，我們總是可以找到傳統，或發現新意。

　　Jane Birkin，這位擁有磁性嗓音的歌手，就曾偶然成為時尚進化的繆思。傳說多年前，初為人母的她，在飛機上與法國名牌愛馬仕（Hermes）總裁巧遇，閒談中她透露Kelly包袋身太窄，像她這樣出門得攜帶嬰兒尿布與奶瓶的媽媽，根本很難使用。不久，愛馬仕推出了袋身較寬敞的Birkin包，旋即大受頂級消費客層的歡迎。

這就是時尚，不是嗎？

　　在1960到70年代之間創造無數時尚驚奇的聖羅蘭（Yves Saint Laurent）說過，時尚不是藝術，而是應用藝術。創作跨越領域的日本設計師山本耀司則說，時尚包含商業與創作，必須找到平衡點，否則難以持續。

　　「性是時尚Sex is fashion！」這是龐克女王Vivienne Westwood在年輕時說過的話。後來的Tom Ford，在Gucci十年，透過時尚的虛榮面，將類似的主張發揮得淋漓盡致。

　　時尚是善變的。Comme des Garcons近幾年在世界各大都市進行的Guerilla Store──游擊店舖的策略，我稱它是「快閃店」，突然之間就出現，可能充滿爆發力的創意，也許一年內就結束掉。持續的開，持續的關，川久保玲彷彿頓悟了時尚的善變本質，透過這樣的方式堅持著只向前看的時尚創作理念。

　　時尚是矛盾並存的。反流行的山本耀司提出看似相反、卻是不相違背的論點──「買一件外套等同買一個新的人生」！他認為，時尚會完全改變一個人的生活型態，你可以選擇隨著換季速度汰換新裝，也可以選擇一件可以超越流行時效、穿一、廿年依然代表你的想法的衣服。

　　從事時尚採訪十多年，一方面，這個工作逼我走進跟自己個性不太相融的浮華階層，另一方面，它也帶領我闖入一個神奇而豐富的創意世界；因為時尚而啟發的學習，為我打開了一扇視野廣闊的窗，同時也滋養了我的生命。

　　就在我覺得對時尚的觀察比較成熟時，正好當時的Figaro時尚報總編輯盧介華來邀稿，在她的盛情以及賦予充分寫作自由的「誘惑」下，原已不太愛爬格子的我，又重拾鈍筆，寫下一篇又一篇的時尚觀察。

　　不同的篇章裡，我提出對時尚的各種看法。在「生活時尚的極限演出」，我說，時尚是一種生活態度。在「誰觸動了設計師的心絃」，我說，時尚是一面鏡子。在「留住似水年華」，我說，時尚是念舊的。在「黑色旋風來了」，我說，時尚並不容易理解……。時尚是有機的，不同的時空，我看到了它的不同內涵。

　　當時的專欄，取名為「Fashion Antenna」，帶點兒自詡身上長有時尚觸鬚的意味。後來注意到國外時尚評論，偶爾也用這個字眼取代Taste──品味，來稱許一個人對時尚的敏銳度。有了Fashion Antenna，如同手上握有一把進入時尚的鑰匙。於是，決定出書時也延用同一個名字，希望讀者跟我一樣，擁有一把進入時尚、享受時尚的鑰匙。

【名家推薦序?曹又方】裝一根時尚天線

你裝了時尚天線（Fashion Antenna）沒？
相信嗎？你非裝不可。

　　時至今日，關於時尚這件事，你想全然不理睬也難。這倒不是趕時髦，或者努力不掉在時代後頭，而是時尚的領域已是愈拓愈為寬廣，已然侵入生活的各個層面，演變成一種生活態度、甚至生活哲學了。

　　不久前，我與友人合寫了一本《決心一生美到底》的書，雖然把原來當做書名的「優雅與時尚」做為副標了，不過主題依然是優雅與時尚。

　　書中，我把時尚的概念亦從個體的外在追求，擴及到生活。諸如工作和價值觀的新主張、慢生活、休閒綠生活、新奢華主意、婚戀大趨勢、營造個性化和人性化空間、以及健康享「瘦」新飲食等等。無疑，這便意味著時尚的意涵和範疇已無限拓展和延伸了。

　　既然說的是一種Life Style，時尚的確不容小覷。就像本書作者所說，時尚不像無所體會者想的那樣只是膚淺的包裝，而是一種生活全方位的美麗實踐。

　　事實上，時尚業者已然開始提供消費者全方位生活所需，並將生活態度和哲學落實於當下所生活了。以著名的Armani為例，他們也從服飾和各種配件之外，推出了家俬和各種生活用品，甚至餐廳、夜店、書店、藝廊、花店……，並且計劃在杜拜、米蘭、倫敦、巴黎各地建造豪華酒店和度假村。
除卻生活哲學的特徵之外，當今時尚還特別展現出他是一種創意文化。

　　說到創意，雖然各個行業都有必要，但是時尚產業尤為如此。固然天才型的人物會異想天開，爆發出超級點子，但是，一般而言，就像新文明奠基於舊文明之上，時尚也是一種新舊元素的結合。

　　長江後浪推前浪，不過，前浪仍舊會回過頭來變新浪的。花樣翻新的時尚業，依然不免從過去的文化資產中汲取養分。許多我們媽媽、祖母輩流行過的美好事物，畫龍點睛做了點小轉變，又回頭了。

　　跑過時尚新聞十餘年的作者，在累積了豐富的專業知識之後，竟然企劃起「時尚品牌博物館」之旅來了。這也足資證明，時尚產業的本身，也隨著時間在增厚文化的底蘊。

　　也許，你也想追隨作者逛逛法國的LV、Chanel、Hermes的私家博物館、以及佛羅倫斯的Ferragamo鞋子博物館，還有倫敦的Dunhill私家博物館。

　　除此之外，Cartier珠寶名牌在巴黎成立的畫廊、Christie拍賣公司老闆設在威尼斯的美術館、化?品龍頭Estee Lauder設在紐約的NEUE藝廊……這些藝術收藏，也和前述的博物館的品牌蒐藏一樣，不僅成為創意產業本身活絡靈感的來源，也是時尚愛好者的朝聖之地。

　　香奈兒的設計師Kari Lagerfeld在重塑這個品牌新生命時，所爰引的哥德名言：「拓寬舊元素的效益，來打造更好的未來」，恐怕便說明了一切。

　　再有，時尚產業還有一個特徵，便是與藝術結合，並且蔚為趨勢了。Parda、LV、Hermes……都紛紛與藝術家們合作，這不僅是在幫助品牌塑造形象，而且也大大增加了收益，形成了所謂的美學經濟。

　　多年以來，包括住在大都會紐約的十年，我總在不由自主的臆測今年會流什麼顏色？儘管少女時期美勞課的繡花對我是一種折磨，但是用多彩的繡線來玩顏色遊戲，則我為我這個極度好色之人揮灑創想的快樂實踐。

　　儘管大夥都心知肚明，流行，也包括流行什麼顏色，全都來自時尚產業和相關組織的醞釀和策動，但也參考了終端消費者的調查，甚至社會型態的變遷。因此，我們即使都為自己樹起了一根時尚天線，但是對於時尚究竟應該採取如何一種態度呢？

　　有人說時尚不算一回事。說這種話的人，可能是在對時尚具有一定程度暸解後的辛辣批判，以表示自己的品味和超脫。事實上，這類人骨子裡是忘不了時尚的，心中的天平並不低，雖恨猶愛。

　　再有一種人，根本漠視時尚，日子自然也可以照過。不過，除非尚在生存線上掙扎，又何必全然摒棄生活中的時尚元素，少?一番再創的美感和樂趣？
當然，在這兩種人之外，也有一種人將時尚奉為神祇，對流行唯命是從。

　　比方說，這兩年流行起娃娃裝來，演藝圈內的星星們紛紛穿上亮相。原本可愛型的人穿來相得益彰，否則像剪短一截的孕婦裝。而且一把年紀扮小，看著令人不忍。著裝，畢竟傳達了多重訊息，而不光是時尚。不小心被流行擺佈了，難免做回傻瓜。

　　與以上三種人相比，對於時尚，我不像具有狗鼻子的時尚追逐者那樣靈敏，充其量像冰涼的貓鼻頭一樣帶點冷感的嗅覺。不是不理會時尚，也不全然理會。好比對付一個愛搞花樣的情人，我總是忽冷忽熱、跳進跳出的，不過前題是得摸清底細。

　　其實，我也曾和作者一樣，受到「時尚很膚淺」這個想法的折磨。不過，她的解釋真棒！她說：「時尚就像地球表面的水，有深如大海，有淺如一場大雨後的水漥。深者，不斷吸引我去挖掘；淺者，不時會有驚人爆發力的感官喜樂，能不教人迷戀嗎？」

　　認識華曉玫已經好些年了，並聊天和同遊過許多次。她是一位極富個性的熟女，在她身上，我看見了許多我通通都有的毛病：例如我行我素、主觀挑剔，不過卻對自己涉入的事物十分耽溺。但是，話又說回來，不是這般情況，豈能不在時尚大海中載浮載沉呢？

　　她可是一位具有慧眼、慧心、慧見的人。不僅將時尚這門課題導入了深層思考，種種睿智獨到的見解，有趣的事例和典故，在她綿密優美的文字描繪下，在她豐富的文化素養輔助下，真的給大家都在腦海樹立起一根時尚天線了。